Desalojo
La cara que la postal oculta.
Mientras el discurso oficial y el turismo venden postales idílicas de paisajes, montañas y folclor, la realidad en la tierra es otra: desalojos violentos, despojo y la fuerza pública actuando con desprecio e inhumanidad contra los más vulnerables.
Esta acuarela la pinté en el 2024, confrontando esa violencia institucional que no es nueva, pero que sigue doliendo exactamente igual hoy. Me rehúso a pintar el circo complaciente que maquilla la injusticia para que el observador esté cómodo.
El arte también tiene que doler, tiene que denunciar y tiene que recordar que detrás del paisaje hay un pueblo resistiendo.
Ayer, 30 de julio de 2026, un nuevo desalojo violento contra una mujer de más de 70 años se viralizó en las redes de Guatemala. No es un hecho aislado: ¿cuántas aldeas y pueblos no han sido víctimas de esta degradante e inhumana práctica? La noticia aparece, indigna por un momento a algunos, y luego todo vuelve a su rutina de indiferencia. Y cuando digo “todo”, me refiero a ese engranaje que vende una imagen turística pulcra —color, paisajismo y un espejismo de realidades— mientras las verdades que gritan desde las comunidades se mantienen fuera de foco. Los turistas prefieren no enfocar con sus cámaras lo que desordena el relato cómodo.
La realidad existe y no es subjetiva. Lo que circula y se consume fácil es el arte barato y complaciente: trajes típicos, paisajes idealizados, postales que esconden depredación y voracidad. Ese arte se cuelga en paredes porque no incomoda. En un contexto donde muchos venden su dignidad por aceptación, por ventas, por aplausos, podemos estar seguros de que los desalojos seguirán.
Esta acuarela la realicé en 2024 tras las masivas expulsiones realizadas por la PNC, cuando numerosas comunidades fueron violentadas y los crímenes y las corruptelas siguieron pululando ante las autoridades. La obra no pretende ser escaparate; es denuncia y memoria. Recordar estas violencias es un acto necesario para que la ciudad, el Estado y quienes lucran con una imagen embellecida no oculten más la destrucción real que ocurre aquí.
No podemos seguir naturalizando las expulsiones y la indiferencia. El arte auténtico debe romper la complacencia: mostrar, nombrar, confrontar. Si seguimos eligiendo la postal en lugar de la verdad, las paredes seguirán cubriendo las heridas y las expulsiones continuarán sin consecuencia.
Banana Republic
Una obra nacida entre 2020 y 2021 para Juannio, concebida como una doble sátira: el repudio al arte especulativo y trillado de Cattelan, en contraste directo con la herida histórica del derrocamiento de Árbenz y el saqueo en nuestra tierra.
La obra Banana Republic (1.50 m x 1.50 m) la realicé para participar en Juannio 2021. La pieza fue aceptada, aunque no pasó la segunda curaduría. No me preocupa en absoluto: sé que el tema puede resultar incómodo o fuerte para algunos. La obra contiene una doble sátira que enlaza mi repudio al arte de Maurizio Cattelan con mi indignación por más de medio siglo de aquel acontecimiento que dejó una herida profunda en un pueblo que aún sufre sus consecuencias.
No es una obra hecha desde el resentimiento; es una postura puntual y directa que trasciende la simple observación de “qué real se ve el banano”. El banano de Cattelan —fachada de un arte corrupto, triste y especulativo, valorizado en cifras absurdas— contrasta con la mentira impuesta a un pueblo ingenuo. El derrocamiento de Árbenz fue una falacia: un acto cobarde y traicionero de bandoleros apoyados por un gobierno poderoso, ciego y expansionista. Quise evitar ambigüedades, folklore cosmético o embellecimiento estético; aquello que exige decirse, lo dije con claridad.
Hoy la obra permanece en el taller. La bananera ya no está exactamente como al inicio; en su lugar la palma africana arrasa el suelo, metáfora de cómo el banano arrasó la esperanza en un momento en que el cambio era real. Es una narración visual que el mundo conoce en sus términos históricos; lo que a veces ignora es que El Comediante de Cattelan solo desnuda la situación de un arte especulativo que acapara espacios y opaca el arte verdadero.
Ficha técnica:
Título: Banana Republic
Técnica: Técnica mixta sobre lienzo
Medidas: 1.50 m x 1.50 m (150 cm x 150 cm)
Año: 2020–2021
Estado: Disponible en el catálogo del taller y Galería (aqui). Consultas sobre adquisición y disponibilidad por mensaje directo o correo.
